Nastanak: kako Art Porters Gallery omogućuje pojavu nekih vrlo talentiranih indonezijskih umjetnika
(Naufal Abshar, „Majstor pretučenog“, 2018., akril i pastel na ulju na platnu, 170 x 189 cm)
Pojava nekih vrlo talentiranih indonezijskih umjetnika
Dugo sam bio fasciniran konceptom nastanka. Kao ljubitelj umjetnosti, u svojim 20-ima počeo sam sakupljati radove prijatelja mladih umjetnika - jer su mi se djela svidjela i zato što sam želio pomoći u njihovom nastanku. Možda biti pristojan Francuz zbog toga što nije želio da gladuju, odrastajući s tragičnom Van Goghovom pričom koja je dio glavne struje. U Tokiju tijekom balona (1986–90) kupio sam nekoliko djela pietskog „Pitu“ Altenloha, belgijskog umjetnika, a zatim stanovnika Japana. Nesvjesno sam raširio sjeme što će dovesti do otvaranja galerije mnogo godina kasnije u Singapuru.
Koji su danas izazovi s kojima se mladi indonezijski umjetnici susreću?
Za 500 umjetnika postoji samo jedna galerija - ako je ovo ozbiljna statistika, nisam je uspio pratiti. Međutim, snažno predstavlja izazov s kojim su se mnogi umjetnici u svijetu suočili da pristupe kolekcionarima i široj javnosti.
(Naufal Abshar, 'Svijet zabave', 2018, mješoviti mediji na platnu, 425 x 210 cm)
Nekoliko prijatelja koji su posjetili otmjeni stan ovog zlatnog dječaka Minami-Aoyama pitali su kako su trebali dobiti jedan od Pituinih živih portreta na japanskom rižinom papiru. Jedna stvar dovela je do druge i prije no što sam to znao, organizirao sam dvije ili tri izložbe i počeo promovirati Pitu u Parizu i Tajpeju, kao i putem dobrih prijatelja proslavljenih u blisku i kratkotrajnu međunarodnu distributersku mrežu.
Brzi put do rujna 1999. - Mark [Goh] i ja smo se tek upoznali nekoliko mjeseci ranije i odlučili smo se ozbiljno prikupiti kako bismo ostavili ostavštinu Kalendarske priče koja se tek počela razvijati. Mark ističe da ne možemo sve prikupiti, pa isključujemo Roya Lichtensteina (iako je jedno od tumačenja naše zbirke da gradimo spomenik njemu u čast) i odlučili smo se usredotočiti na nove kineske umjetnike naše generacije. Donosimo ovu odluku prvog dana novog zajedničkog života, izričito izjavljujući da želimo uložiti novac u živote tih umjetnika kako bi oni mogli stvoriti više čarolije za druge poput Lichtensteina koji je stvorio za nas.
(Naufal Abshar, 'Rad, ponovna naplata računa, 2018., instalacija mješovitih medija; Naufal Abshar,' Najjače oružje je film ', 2018., 120 x 182 cm)
Naša je odluka nadahnuta na mnogim razinama; neki od umjetnika u nastajanju koje smo sakupili početkom ovog tisućljeća sada se smatraju „etabliranim“. I tako smo prije pet godina Sean [Soh] i ja, s Markovim poticajima, otvorili galeriju Art Porters s misijom dijeljenja sreće s umjetnošću i odlučili ponoviti podvig, ovaj put s uglavnom umjetnicima iz jugoistočne Azije - posebno , mala skupina vrlo talentiranih Indonežana.
Naši kriteriji za odabir onih umjetnika koje smo odlučili pratiti kako se pojavljuju su originalnost, fokus i osobnost. I mi smo vrlo svjesni praktičnih razloga, pa i logistička razmatranja ulažu kao i želimo da cijene u galeriji ostanu što je moguće pristupačnije.
Imajući to na umu, danas s ponosom predstavljamo Mulyana, Naufal Abshar, Wayan Novi i Agung Santosa. Moramo osigurati da mogu stvoriti značajna, jedinstvena djela koja će, nadamo se, zauzeti svoje mjesto u povijesti umjetnosti poput onih kineskih umjetnika koje smo sakupili prije dvadeset godina. Moraju biti u stanju pokazati svoje kreacije i indonezijskoj i međunarodnoj javnosti i da mogu prodati lokalnim i međunarodnim kolekcionarima koji duboko cijene svoje prakse - a zauzvrat će potaknuti više umjetničke magije.
(Agung Santosa, 'Mandarina naranča', 2017, mješoviti medij, 144 x 34 x 34 cm; Agung Santosa, 'Serija jaje-celije', 2017, skulptura od smola i pigmenta, 30 cm)
Naše sposobnosti prikazivanja i prodaje ograničene su ograničenjem vremena i prostora. Mi djelujemo iz prekrasnog prostora u očuvanoj peranakanskoj tržnici na rubu kineske četvrti Singapura, ali to je samo po sebi odredište. Zato smo i aktivni sudionici na sajmovima umjetnosti u regiji - poput Art Central u Hong Kongu gdje smo vrlo uspješno pokazali Mulyana početkom ove godine, ili Malaysia Art Expo gdje se nova serija jaja Agung Sentosa pojavljuje ovog listopada.
Također smo bili rani prihvatioci sajmova Džakarte i sudjelovali u prva dva izdanja Art Stagea. Pitali smo se hoće li lokalni kolekcionari nabaviti indonezijska umjetnička djela iz galerije sa sjedištem u Singapuru? Sretni smo što možemo izvijestiti da je odgovor potvrdan. Indonezijski kolekcionari svjesni su važnosti da njihovi umjetnici također postanu međunarodno prisutni i ponose ponos kada se naši ukusi usklade.
Vrlo smo zahvalni na podršci kolekcionara gdje god se nalazili, njihove kupnje potvrđuju rad koji umjetnici i mi pružamo, a predstavlja konkretan oblik ohrabrenja.
(Hodočašće u moj rodni grad, Pulang ke Rumah, 2017, akril i kuglica na platnu, 160 x 150 cm)
Ovo je također prilika da pozdravite rad ArtJoga, godišnjeg napora voditelja umjetnika koji se prikazuje u Yogyakarti, a sadrži vrlo dobro odabran umjetnički izbor. To može pružiti prvo mjesto za pojavu mladih umjetnika - u stvari, to je mjesto na kojem smo prvi put naišli na Mulyanin rad u 2015. Također smo sudjelovali u galerijama izvan Singapura. Početkom ove godine organizirali smo samostalnu izložbu radova Naufal Abshar u D Galerie u Džakarti, a početkom sljedeće godine predstavit ćemo izložbu Wayan Novi s prijateljskom galerijom u Tajpeju.
Umjetnik je osoba koja je vrlo svjesna svoje jedinstvene percepcije svijeta i koja ga nastoji podijeliti. Veliki umjetnik uspijeva pokazati originalnost svoje percepcije i probudi u nama novi senzibilitet. Umjetnici koje predstavljamo su u toj kategoriji - i u osnovi će se zbog toga pojaviti. Što se tiče izazova sa kojima ste me pitali, draga Art Republik, jesu li oni jednostavno odskočni kamenci na putu ka nastanku?
Napisao Guillaume Levy-Lambert iz galerije Art Porters
Galerija umjetničkih nosača; 64 Spottiswoode Park Rd, Singapur 088652
