Fokus: Umjetnost Savanna Thava

Benoit Mandelbrot prepoznat je po svom doprinosu teoriji fraktala, ideji da se uzorak ponavlja na nepravilan način. Fraktalna obilježja ugrađena su u najmanje stvari poput DNK u najveće stvari poput obalnih linija i oceanskih valova i protežu se čak i do kozmičkog svemira, poput Jupiterovih prstenova. Pariški umjetnik sa sjedištem u Kambodži, Savann Thav, ideju o ponovljenim uzorcima izvan Mandelbrotovih fraktala uzimajući svoje uzorke u suprotnom smjeru: on pretvara nepravilnost u pravilnost nepravilnih uzoraka, njegova djela nadilaze šavove platna, prelijevajući se u diptihe i triptihe.

U svojoj samostalnoj izložbi 'Vezeni snovi' s galerijom Intersections u Singapuru, izložba njegovih slika iz 2014. i 2015. koje utjelovljuju 'Savann Thav stil' - kombinacija boja, sastava i tekstura kako bi se pružile bogate i živopisne apstrakcije prirodnog svijeta , Ovaj svijet podsjeća na Savannov odgoj u Kambodži, gdje pastoralna slika krajolika utječe na glavni dio njegova umjetničkog stila i vizije.

U Savannovom bez naslovnog djela nastalom 2014. godine, promišljeni spoj crvene, bijele i žute pokazuje kako on transformira ono što naizgled izgleda kao mrlje i mrlje u skladne i pravilne obrasce. U ovom djelu je bujna crvena na žutoj boji, dvije boje koje zajedno s plavom tvore trijadni sklad boja. Ova posebna kombinacija boja čini sklad boja efektivnim, jer Savann tako nježno uravnotežuje crveno i žuto na način da crvena ima prednost nad žutom, ostavljajući žutu samo kao naglašene mrlje u moru crvene boje. Ovu kombinaciju boja moglo bi se pripisati kamboškim krajolicima koji tako živo ostaju u Savannovim sjećanjima.

Savannova tehnika spajanja mostova različitih boja i tekstura u patchwork-u ne razlikuje se od Mandelbrotovih "fraktala", što znači fragmentirane ili napukle. Mandelbrot je pokušao shvatiti nepravilnost, ali Savann prihvaća tu nepravilnost i ubrizgava je redom poput vezanja.

Suprotno Mandelbrotovoj fragmentaciji i lomljivosti, Savannova djela pokazuju izuzetnu stabilnost koju pruža vezenje. Vez u svom klasičnom smislu znak je izvrsne izrade, omogućene tehničkim usavršavanjem. Vezeni proizvodi često se pažljivo šive kako bi oblikovali mnoštvo dizajna, često sa zamislivim slikama, koje je lako protumačiti, poput cvijeća ili ptica. Dok Savann testira temelje izvanredne stabilnosti koju pruža vezenje pružanjem kontrasta - uvijek postoji osjećaj dvosmislenosti, određena sloboda interpretacije koju pruža apstrakcija.

Čini se da njegove slike prikazuju cvijeće, ali umjetnik ih nikada ne daje i to prepušta publici da interpretira. U tom je smislu fleksibilnost i sloboda koju predstavljaju Savannova umjetnička djela toliko u suprotnosti s nazivom njegove izložbe 'Vezeni snovi', ali upravo je taj paradoks - suprotnost dviju međusobno nespojivih stvari: 'vezenja', koje obično dobro povezujemo -određene slike i 'snovi' s utiscima i zamagljenim slikama. Možda je ta antiteza: združivanje opipljivog s nematerijalnim, definirano onim nedefiniranim, u srcu Savannovih djela.

To je makrokozmos njegovog iskustva u Kambodži i Parizu, ali s mikrokosmosom njegovih unutarnjih pejzaža i osjećaja, emocionalno izraženih živopisnom uporabom boja, poput crvene i žute, za rekreiranje tekstura Kambodže zapadnom umjetničkom tehnikom. U ovoj velikoj neskladnosti, Savannova umjetnost je toliko vizualno i emocionalno uhapsljiva, tako slobodna u svojoj apstrakciji i tako reflektirajuća njegova životna borba. Publika uvidi u njegove unutarnje krajolike i kako ih je oblikovala izvanredna vanjska borba.

Savannovo djetinjstvo dočekalo je gubitkom majke i svoje domovine zbog rata. Pronalaženje mira u umjetnosti, njegovo prirodno okruženje poslužilo je kao gorivo za kreativnost, dajući njegovim slikama svoje prirodne elemente, kao i osjećaj univerzalnosti. Kao takva, publika pronalazi više od pukog dojma, koliko su Savannova djela portret pejzaža koji čine Kambodžu, oni su i izloženi pejzaži koji čine njegov um.

Ne može se istinski shvatiti ljepota ako nikad nije poznata bol. Možda je Savannovo djelo, više od toga da je predstavnik prirodnog svijeta potvrda o tome da se samo bolom može istinski razumjeti unutarnji i vanjski krajolik koji oblikuje čovječanstvo. Doista, Savann pojačava šavove naše mašte svojim pjesničkim scenama iz prirode i svojim višeslojnim razumijevanjem tekstura i boja koje čine umjetnost i život.

* Za više informacija posjetite www.intersections.com.sg

Story Credits

Ovaj je članak izvorno objavljen u Art Republik