Fokus: francuski dizajner François Champsaur

Nekoliko koraka od Elizejskih poljana i Triomphe Arc u zlatnom trokutu Pariza nalazi se Hôtel Vernet, post-Haussmannova građevina koju je pariški dizajner François Champsaur nedavno pretvorio u suvremeno utočište.

Dnevna soba u pretvorenju stambenog skladišta, La Joliette, Marseille

Champsaur je započeo obnavljanjem izvornih detalja 100-godišnjeg imanja: staklenog i željeznog krova u restoranu koji je izvorno dizajnirao Gustav Eiffel, mramornog poda od dasaka i stubišta koje se spiralo. Potom je upisao lokalne umjetnike i obrtnike koji će izrađivati ​​namještaj, teksture i materijale po mjeri. Oni se nalaze u cijelom hotelu, uz jednokratne ukrasne detalje i neočekivane kombinacije u boji.

Prostor za ulazak, sada uokviren svjetlucavim staklenim pločama rukom četkanom blanc de Meudon, vodi do prozračnog predvorja gdje se između bijelih stupova i lukova prostire veliki apstraktni tepih umjetnika Jean Michel Alberola. U dnevnom boravku su ručno oslikane freske, također Alberola. Geometrijski oblici, uglavnom crni ili bijeli, lebde na pozadini blijedog zlata odjekujući mjedene i bakrene tonove sobe. Kako bi izjednačio originalni mramorni i mjedni kamin iz prostorije, Champsaur je na suprotni kraj sobe stavio pločasti bakreni ekran, a ispred zaslona je dizajnirao vrtoglavu mramornu šipku koja podsjeća na rad kipara Jeana Arpa.

Hotel Vernet, Pariz

Umjetnički akcenti karakteristični su za Champsaurovo djelo. Pariški dizajner odustaje od masovnog proizvodnje namještaja i proizvoda i pokušava ugraditi zanatske radove gdje god je to moguće. „Pariz se odnosi na vještine naših pojedinačnih obrtnika“, kaže on. „Proizvođači namještaja, drvoprerađivači i ljudi koji rade s tkaninama. Na svoj mali način pokušavam potaknuti njihovu kreativnost i oživjeti njihovu vrijednu stručnost. "

Obradio lampu od Champsaura

François Champsaur, rođen u Marseilleu, studirao je Ecole des Beaux-Arts u Parizu prije nego što se pridružio Ecole nationale des Arts Décoratifs (ENSAD). Nakon suradnje s različitim arhitektima i dizajnerskim studijima interijera, 1996. pokrenuo je vlastitu tvrtku fokusirajući se na strukturni dizajn, namještaj i interijere. Od tada je transformirao luksuzne hotele poput The Royal Evian i hotela Vernet u Parizu, privatne kuće diljem Francuske i linije namještaja u suradnji s brandovima poput Pouenat Ferronnier i HC28.

Obradio namještaj tvrtke Champsaur

Champsaur-ove svjetiljke i komadi namještaja za Pouenat Edition uglavnom su izrađeni od lakiranih i brušenih metala koji osciliraju između sklopivih, tekućih i nazubljenih linija, dok njegove linije proizvoda za HC28 sa sjedištem u Pekingu sadrže lakiranje, preplitanje i geometrijske oblike nadahnute tradicionalnim kineskim namještajem. "Volim kombinirati najbolje što znam iz francuskog i kineskog zanata", kaže on.

Zelena klupa izrađena od kože i laka po mjeri - Trocadero, Pariz.

Ljubav prema zanatu upozorava i Champsaur's interijer stanova. Nedavno, za obnovu rezidencije u pariškom kvartu Trocadéro, Champsaur je dobio zadatak da izvrši potpuni remont stana od 532 četvornih metara koji nije obnovljen u 40 godina. Dizajner je izbalansirao želju klijenta za dramatičnim novim izgledom u odnosu na izvornu arhitekturu uklanjanjem lažnih stropova i zidova. "Htio sam skinuti stvari s osnovama usredotočujući se na snažne detalje koji imaju više zajedničkog s arhitekturom nego dizajn interijera", kaže Champsaur.

Champsaur je poput kipara skinuo glavu kako bi otkrio suštinu prostora. Uske hodnike, debele zidove, teška vrata i tamne uglove zamijenili su lagani zidovi i pregrade, otvorene linije vida i minimalna boja. Champsaur je parket zamijenio dugim borovim daskama i sakrio ormare i televizore iza zidnih ploča koje je završio u ombré efektu boje.

Također je prilagodio raspored stana tako da odgovara suvremenom načinu života. „Kuhinja je postala dnevni boravak u skladu s trenutnim trendom kuhanja, druženja i jedenja u velikom otvorenom prostoru; srce doma ", objašnjava. U blagovaonskom dijelu prilagođena zelena klupa od kože i laka okružuje mramorni trpezarijski stol po narudžbi, kojeg je dizajnirao Champsaur, dok crne blagovaonske ručke Konstantina Grčića dodaju skulpturalni dodir. Mramorni i mjedeni naglasci rezidenciji pružaju luksuzan osjećaj, ali onaj koji se nadoknađuje pažljivom pažnjom prema svjetlu i proporciji.

Kuhinja u stanu pretvorba skladišta. La Joliete, Marseile.

Ista pažnja vidljiva je i u znatno manjem stanu Champsaur dizajniranom u bivšem skladištu u Marseilleovoj četvrti La Joliette. Ovdje se također usredotočio na otvaranje životnih prostora i iznošenje postojećih arhitektonskih elemenata. Ujedinio je prostor upotrebom istog poda, a u dnevnoj je sobi očistio sve čvorove i skladišne ​​jedinice. Kako bi izjednačio visinu stropa, odabrao je samo nekoliko komada namještaja koji su podebljani, ali nisko u odnosu na zemlju. To uključuje stolicu Sonia koju je dizajnirao Sergio Rodriguez, stol za kavu Bluff Indije Mahdavi, bočni stolac Wiggle koji je dizajnirao Frank Gehry i učvršćenje zrcala-svjetla Pascal Michalou 'Roue De Clement'.

Iako Champsaur voli svoje hotele i kuće ispuniti umjetnošću, kao dizajner, također je usmjeren na umjetnost življenja i pažljivo razmatra način na koji prostor funkcionira za njegove stanovnike. "I za kuće i za hotele uvijek se fokusiram na tri bitna elementa", kaže on. „Fluidnost prostora, duh mjesta i modernost. Nastojim stvoriti stil života, a ne samo stil. Vjerujem da bi dom osobe trebao biti toliko utočište kao i hotel. "

Pitanja i odgovori

Možete li opisati svoj put do dizajna? Koji su i tko su bili vaši glavni utjecaji?

Mislim da je za mene bilo pomalo slično kako kuhari uvijek kažu da imaju baku koja ih je inspirirala. U mom slučaju to su bile različite kuće u kojima sam odrastao, ukus moje obitelji općenito prema dizajnu, načinu života i mediteranskoj jednostavnosti. Unutar tog procesa bilo je i raznih, pa samim tim što volim u svakom trenutku imati mnogo izvora inspiracije oko sebe - knjige, slike dizajna i umjetnosti ... bilo što vizualno.

Što je prvo bilo: dizajn namještaja ili unutarnjih prostora?

Oboje su se okupili na mom prvom projektu, Café de l'Alma u Parizu. Bilo je to fantastično iskustvo. Vlasnici restorana nisu htjeli kupiti bilo koji namještaj ili bilo što što je ulazilo u interijere - željeli su da sve bude stvoreno posebno za to. Stoga sam svoj rad prerezao za mene, ali bilo je fantastično kao mlad dizajner imati ovako divnu priliku da zaista dam svoj pečat u svaki aspekt projekta.

Jeste li uvijek imali ljubav prema metalima?

Da, volim raditi s metalom. Zato toliko radim u radu za Pouenat Ferronier. U skladu s prirodom projekta, skloni su davanju prioriteta prirodnim materijalima. Nikad ne biram komade izrađene od plastike i industrijskih materijala. Mnogo preferiram hrast, breza, tavelski kamen ili burgundski, mramor.

Poznati ste po dizajniranju domova kolekcionara umjetnina. Prikupljate li i vi?

Osobno skupljam umjetnine i skulpture iz 1960-ih. Volim to razdoblje, ali i pedesete. Pedesete za mene odražavaju razdoblje savoir-sajma, zanata, individualnog, atipičnog namještaja.

Jesu li se vaši ukusi i ideali dizajna promijenili otkad ste započeli karijeru?

Siguran sam da se moj rad s vremenom promijenio, ali ne dramatično jer nisam vjernik trendovima. Naravno da postoje, ali mislim da „trendovi“ mogu učiniti više štete nego koristi, pa ih odlučim ne slijediti. Razmišljanje je globalizirano i savoir-faire nestaje.

Na čemu biste željeli raditi dalje?

Mjesto koje će okupiti sve moje strasti; vino, hrana, glazba i mediteranska umjetnost življenja.

Story Credits
Tekst napisao Sophie Kalkreuth

Ovaj je članak izvorno objavljen u PALACE 15