Pejzaži u prolazu - na cesti
Izložba, Krajolici u prolazu, predstavlja rad trojice umjetnika, Stevea Ficcha, Robberta Flicka i Elaine Mayes te njihov prikaz američkog krajolika. Koristeći različite pristupe svojim fotografijama, sva djela istražuju utjecaj širenja civilizacije na prirodni svijet. Za razliku od 19th stoljeća umjetnici koji su se uglavnom fokusirali na poglede netaknute divljine, Fitch, Flick i Mayes otvoreno priznaju ljudsku prisutnost na svojim fotografijama što potiče publiku na razmišljanje o promjenjivom krajoliku i našem utjecaju na njega.
Umetničke radove u instalaciji odabrala je kustosica Lisa Hostetler i nada se da će ovaj eksponat izazvati konvencionalni način gledanja Amerike. To više nije 19th stoljeću prikazuju čistu netaknutu divljinu, ali u portretima stvari poput blještavih motelskih znakova kako sjede na pozadini planinskih predjela. Fotografije na ovoj izložbi izazvat će i ažurirati tradicionalni miran prikaz američkog krajolika iz 19th st.
Jedna od tri umjetnice, Elaine Mayes, dobro je izvedena fotografkinja i edukatorica fotografije koja je utjecala na generacije fotografa. Mayes je predavao i fotografiju i film na Sveučilištu u Minnesoti, Hampshire Collegeu i drugima.
Najranija serija na izložbi, Elaine Mayes Autolands pejzaži (1971), privlači pogled s prozora automobila svaki put kad se krajolik promijenio iz Kalifornije u Massachusetts. Željela je uhvatiti svoje kretanje kroz svemir i promjene krajolika od urbanog do ruralnog negdje između i snimiti Ameriku koja se stalno kreće i mijenja.
U Autolandscape, Colorado (1971), sjena automobila Elaine Mayes odjekuje zakrivljenost brda u daljini. Ljubaznošću Američkog umjetničkog muzeja
Drugi umjetnik, Fitch, bilježi tipične znamenitosti i atrakcije koje definiraju obalnu Ameriku. Iz njegove serije Dizel i dinosaurus (1976), njegove su slike usredotočene isključivo na američki zapad, a snimljene su u Los Angelesu 1980. godine dok je obilazio ulice. Fotografije prikazuju sudar prapovijesnog i modernog, mitskog i masovno proizvedenog: kičasti dinosaur nadvio se preko benzinske postaje.
Steve Fitch Benzinska postaja, autocesta 40, Jensen, Utah (1971) američki Zapad prikazuje kao eklektično, izvanzemaljsko okruženje. Ljubaznošću Američkog umjetničkog muzeja
U Robbertu Flicku Sekvencijalni prikazi (1980), Flick fotografira određene geografske ili vremenske intervale. Na primjer, Flick bi izgledao u jednom smjeru, slikao se, gledao suprotno, slikao se, kretao se naprijed, slikao i tako dalje.
Dok sva tri umjetnika dijele "svakodnevnu Ameriku" kao svoj predmet, njihovi stilovi i tehnike jedinstveni su, odražavajući njihovo osobno iskustvo dok se susreću s američkim krajolikom. Mayes se usredotočio na promjenu krajolika na međudržavnoj autocesti, Fitch na kulturu obilaznih atrakcija i Flick na segmentirani način na koji doživljavamo grad. Izložba pokazuje kako svaki pojedinačni umjetnik promatra stvarnost i što o njoj ima reći. Kustosica Hostetler rekla je da se nada da će izložba ljude učiniti više svjesnima kako se kreću svijetom i onoga što im nedostaje dok to prođu. Izložba je otvorena do 23. veljače 2014. u Američkom umjetničkom muzeju.
