Galerija Miaja, Singapur predstavlja izložbu 'Tihi gradovi: postmetafizički izraz'

Sebastiano Navarra, slika profila. Ljubavna slika galerije Miaja

Galerija Miaja predstavit će "Tihi gradovi: postmetafizički izraz" Sebastiana Navarre između 2. lipnja i 31. kolovoza. Prije karijere umjetnika, oktogenar je gotovo desetljeće radio u reklamnoj agenciji J. Walter Thompson u Bogoti, u Kolumbiji. Kao slikar poznat je po tome što prikazuje iznenađujuće parove poznatih povijesnih ličnosti sa suvremenim predmetima.

U 'Tihim gradovima' gledateljima će se predstaviti Navarrinova predaja metafizičke umjetnosti, što je izravan prijevod s talijanskog Pittura Metafisica, Pokret kakav su razvili moderni umjetnici Giorgio de Chirico i Carlo Carra u vrijeme Prvog svjetskog rata, prikazujući javne prostore u talijanskim gradovima koji bi se našli prazan, osim za objekte za koje se čini da ne pripadaju, a koji nadilaze stvarnost u djelovanja um.

Sebastiano Navarra, 2016, "SILENT CITIES # 13 Post Metaphysical", akril na platnu, 120x120cm. Ljubavna slika galerije Miaja

U skladu sa stilom slikanja, pozadina Navarrinih djela u nizu dominira krivocrnim prikazima zgrada, dok u prvom planu iskaču neobični pojedinačni predmeti koji izgledaju poput kamenih skulptura, poput Pegasusa ili sfinge, prevozeći gledatelja do snova u kojem koegzistiraju jarki elementi.

Art Republik razgovara s umjetnikom kako bi saznao više.

Prethodno ste postavili izložbu „Puzzle: Evolucija komunikacije“ u Galeriji Miaja početkom 2016. Kako ste započeli raditi s galerijom i kakvo je iskustvo dosad bilo?

Isabelle Miaja sam upoznala nakon izložbe na Baliju, a ona je predložila da mi postane agent u Singapuru. Od tada imam sjajan odnos s galerijom, a podrška obitelji Miaja vrlo mi je važna.

Možete li nam reći o radovima iz 'Tihih gradova' koji će biti predstavljeni u Galeriji Miaja u lipnju? I kako ovo tijelo rada odlazi / gradi se na "Puzzle"?

S obzirom da se prvi dio mog profesionalnog života bavio oglašavanjem kao umjetničkog direktora, 'Tihi gradovi', kao i 'Puzzle', stvoren je da se razumije i cijeni instinktivno, kao što je to slučaj s pop artom. Djela iz 'Tihih gradova' vizualni su izraz fantastičnih snova koje imam.

Što je bilo ključno u vašem umjetničkom procesu?

Sjećanje je arhiva slika koje se predstavljaju kad je to potrebno, i osjećam da mi je uspomena dobro poslužila da bih mogla kombinirati ono što je prije bilo s onim što se događa u današnji dan kako bih stvorio svoje umjetničke radove.

Devet godina proveli ste kao umjetnički direktor u Južnoj Americi. Kako su vaš trening i vaše tamošnje vrijeme informirali o vašem radu kao umjetnika?

Vjerujem da mi je iskustvo u vizualnoj komunikaciji pomoglo da komuniciram svoje ideje kroz svoja djela na lako razumljiv i ugodan način. Šareni prirodni krajolik Južne Amerike i važnost znakova u kulturi ljudi također su trajno utjecali na mene i moj rad.

Kako se razvijala vaša umjetnička praksa tijekom godina?

U svoje vrijeme umjetničkog direktora morao sam raditi s vrlo preciznim pravilima. Kad sam postao umjetnik, ušao sam u vrlo slobodan svijet u kojem sam se mogao izraziti. Trebalo je nekih navikavanja, a prvi radovi koje sam napravio kao umjetnik vjerojatno su pretjerano stilizirani. Međutim, polako, ali sigurno, to se promijenilo i počeo sam stvarati smislene umjetničke radove.

Stvorili ste djela u raznim medijima. Koji medij najviše volite raditi i zašto?

Za mene je najvažnije odlučiti o mediju na kojem želim raditi, kao prvi korak u izradi umjetničkih djela, i to radim nakon pažljivog istraživanja i razmatranja. Isto je bilo i za 'Puzzle' i za 'Tihe gradove'.

I što bi rekao da je najveće zadovoljstvo biti umjetnik?

Rekao bih slobodu izražavanja i luksuz zabavljanja i iznenađenja u svojoj umjetničkoj praksi. Također volim usrećiti gledatelje i kolekcionare svojih umjetničkih djela. Želim ih i dalje učiniti znatiželjnima što im predstavljam u svom radu.

Da biste saznali više, posjetite galeriju Miaja. Više informacija na miajagallery.com

Ovaj je članak izvorno objavljen u Art Republik.