Hasanul Isyraf u likovnoj umjetnosti Richard Koh

Hasanul Isyraf Idris, 'Oxygen Seatbelt', 2017

Hasanul Isyraf Idris (rođen 1978.) inspiraciju za svoju umjetničku praksu nalazi iz mnogih izvora kao što su život i smrt, sjećanja i maštarije, folklor i mitovi, kao i svoje osobne borbe kao umjetnika u složenom spoju likova, simbola i tekst na raznim jezicima.

U prošloj godini Richard Koh Fine Art predstavio je Hasanullove radove na Art Stage Singapur 2017, Art Central 2017 i Volta Basel 13, a također će pokazati i dijelove iz svoje serije 'Ljubav prema višem redu - poglavlje 2.2, Ranje: Harveststing Cadavercaviar' na ART021 Šangaj u studenom. Na pitanje o intrigantnom naslovu, Hasanul objašnjava da je na komadu slomljenog nadgrobnog spomenika na groblju naišao na slova HOL. Google pretraga otkrila je da je HOL akronim za Logiku višeg reda (složena matematička teorija na visokoj razini), ali je odlučio slova prepisati u 'Ljubav višeg reda' jer je smatrao da je ljubav snažniji proglas od logike.

Naslovi pojedinih umjetničkih djela mješavina su bioloških i znanstvenih izraza, ali sa zaokretima: „St Enzyme“, „Oxygen Seatbelt“ i „Wormazing“ su neki od primjera. Hasanul nas upozorava da ne čitamo previše u naslove i uspoređuje njegova djela s freestyle jazz-om u kojem se ritmovi dekonstruiraju, mijenjaju, proširivaju ili razgrađuju da bi stvorili drugi ritam. On kaže o svojim HOL-ovim djelima: "ako" slušamo "vizual s lijeva na desno, ne bismo pronašli linearni narativ. Ton je svojim redoslijedom kaotičan. Zbog toga naslovi nemaju fiksni ili izravan odgovor za vizualni prikaz crteža. Najbolje je ne čitati vizualne prikaze ili ih pokušati povezati doslovno s naslovom. Umjesto toga, samo "slušajte" i osjetite ".

Hasanul Isyraf Idris, 'St Enzyme', 2017

Radovi se izdaleka pojavljuju kao zamršeni mrežice lijepih slika, uzoraka i pastelnih boja. Pobliža inspekcija, međutim, otkriva simbole ne samo života i ljepote, već i smrti i propadanja. Ovaj najnoviji serijal osmišljen je od poznatog trijekta Hieronymus Bosch, "Vrt zemaljskih radosti", osmišljen prije dvije godine kada se Hasanul bavio vrtlarstvom. Od tada je, kaže, naučio puno od uzgoja sadnica, gnojidbe, zalijevanja biljaka i pravljenja komposta. Iako je proces kompostiranja završni ciklus života biljke, to je i sredstvo za obnavljanje ekosustava. "Handcarrion Dolazak" i "Handcarrion Odlazak" su usredotočeni na ove cikluse rođenja, rasta, smrti i regeneracije.

Hasanul je odrastao u blizini mora i kaže da su mu flora, fauna, klima i zemljopis vrlo uvelike ugrađeni u njegov um i stil života. Jarci i rakovi koji nastanjuju njegova platna simboliziraju morsku berbu i čine dio njegovog vizualnog identiteta.

Umjetnička djela kombinacija su olovke za tintu, akril, akvarel i boju. Kad je umjetnik prvi put započeo s ovom tehnikom, trebalo mu je gotovo tri mjeseca da ispuni pojedinačno djelo. Ali sada, kaže, uz praksu i pomoć studijskog pomoćnika može brže raditi.

Hasanul Isyraf Idris, 'Polazak kolica', 2017

Ranija poglavlja HOL-a uključuju "Poglavlje 1: Pad", koji predstavlja scenarije koji se kreću od iskustva pada s bicikla do osjećanja zaljubljenosti po prvi put. Oni uključuju trenutke blaženstva i razdoblja tame koji označavaju umjetnikov pogled na život - kao dragocjenu kolekciju uspomena i fizičkih senzacija koje treba njegovati. "Poglavlje 2.1. Rana: Siva srž" bilježi Hasanolovo putovanje lijekovima. Manji zahvati na kućnim ljubimcima i stokama, kao i sjećanja na članove obitelji koji putuju kroz bolesti intimno su arhivirani i preispitani u njegovim crtežima. „Dno zdjele“ u ovoj seriji je spokojan pastelni rad koji se naginje melankolici. Hasanul objašnjava da su cvjetni motivi referenca na ukras na tanjurima koji su pripadali njegovoj pokojnoj majci čiji su korijeni predaka u Kini, a pastelne nijanse bile su joj omiljene boje tijekom posljednjih godina.

Mnoga djela iz ovih ranijih serija imaju jedinstveno obilježje detaljne granice. Umjetnik kaže da inspiracija za njih dolazi iz pločica u kući njegovih roditelja koji se ponavljaju i podsjećaju ga na Mondrijanove geometrijske slike. Za njega obrasci koji okružuju crteže nisu granice koje sadrže ili razdvajaju. Umjesto toga, kaže, "oni su više poput stupova koji vežu crtež, a ujedno su i znak ili moj osobni amblem".

Više informacija na rkfineart.com.

Ovaj je članak napisao / la autor Durriya Dohadwala, a izvorno je objavljen u tiskanom izdanju Art Republika.