Intervju s suosnivačem Thai Art Archiva, Gregoryjem Galliganom

Gregory Galligan s trgovcem umjetninama Jeffrey Deitch iz New Yorka, koji je Montiena Boonma uključio u svoju knjigu 'Live the Art'.

Osnovan 2010. godine, Tajlandski arhiv umjetnosti (TAA) prva je tajlandska arhiva posvećena oporavku, proučavanju, izlaganju i očuvanju efemerija tajlandskih modernih i suvremenih majstora. Sada, u svojoj sedmoj godini, TAA nastavlja ugostiti različite programe, uključujući javne i obrazovne događaje, mikro-izložbe i međunarodnu suradnju.

ART REPUBLIK razgovara s ravnateljem i suosnivačem Gregoryjem Galliganom kako bi saznao više o podrijetlu arhiva, značaju njegove misije i što leži u njezinoj budućnosti.

Tajlandski umjetnički arhiv prvi je i jedini takve vrste u naciji. Što vas je nagnalo da pokrenete arhivu?

Slučajno sam posjetio Bangkok nekoliko puta sa svojim tajlandskim partnerom, Patrijem Vienravijem, 2006. i 2007. Bilo je to vrijeme u kojem sam užurbano pisao doktorsku disertaciju na Sveučilištu New York i istovremeno radio kao pisac u doprinosu Umjetnost u Americi i ArtAsiaPacific, Dok je pisao priču o tajlandskom suvremenom umjetničkom svijetu za Umjetnost u Americi, Intervjuisao sam dva profesora sa Sveučilišta Silpakorn koji su spomenuli kako su duboko zabrinuti što na Tajlandu nedostaje arhiva tajlandske moderne i suvremene umjetnosti.

Prošle su glasine da su skice ili bilježnice Montiena Boonme, najpoznatijeg tajlandskog umjetnika devedesetih, nestale nakon što je 2000. godine prerano preminuo od raka mozga. Istaknuli su da, iako je imao mladog sina, gotovo nitko u profesionalnom umjetničkom svijetu nije pazio na njegove umjetničke efemere, čak i kad se postavljaju velike izložbe kako bi proslavile njegovo povijesno dostignuće. S obzirom na to da sam nedavno vodio projekt arhivskog arhiviranja i zbirki muzeja u New Yorku, pitali su me mogu li se baviti time na Tajlandu. Nije bilo financiranja, ali zaintrigirala me misija i na kraju osigurala Fulbright istraživačko zajedništvo kako bih istražila što bi moglo biti moguće. To je u biti kako smo mogli pokrenuti naše istraživanje i razvoj.

Arhivska građa za "Gradovi u pokretu".

Započeli ste s TAA-om prije sedam godina, 2010. Kako je prošlo putovanje u postavljanju TAA-e? Koji su izazovi s kojima ste se suočili u održavanju i razvoju arhiva?

Putovanje je prepuno gotovo svih vrsta iskustva koja bi se moglo zamisliti! Bilo je ogromnih izazova, među njima nevjerstvo još iz svijeta tajlandske umjetnosti da je takav pokušaj bio važan ili čak moguć. To je već bilo pokušano i nije uspjelo zbog nedostatka široke potpore i sredstava.

Pored toga, tajlandski umjetnički svijet je fragmentiran i naginje frakcionalizmu, što ne predstavlja dobro za široko rasprostranjene, suradničke poduhvate koji nastoje nadići krugove koji se vrte oko različitih sveučilišta, regija zemlje ili drugih društvenih i profesionalnih klika. Prizor neprestane fraktarne politike također je predstavljao problem; što su duže trajale razne političke nedaće, to je više tajlandsko društvo razdijeljeno i nepovjerenje u bilo koju instituciju za koju bi se moglo pretpostaviti da je platforma vlade ili drugog nacionalističkog poduhvata. Ovdje postoji dugogodišnja romansa s neovisnim projektom koji je pokrenuo umjetnik, a čak je nedavno i veliki kustos scene s nama porazgovarao o tome treba li Tajland imati vlastitu arhivu ili je takav napor na očuvanju bolje prepustiti pojedincima ili čak drugim zemljama bolje opremljen za zadatak. Takav stav odražava izvjesnu iscrpljenost tajlandskog umjetničkog svijeta u odnosu na stalna politička trenja.

S druge strane, nova generacija to "shvaća" i imali smo divne uspjehe pokazujući što je moguće s obzirom na prave okolnosti u budućnosti. Najveći kamen spoticanja trenutno je financiranje; bez odgovarajuće danosti da se sve brzo kreće naprijed, otkrivamo da se naš napredak zaustavlja i često podliježemo promjenjivim energijama volonterskih napora, ograničenim grantovima za istraživanje i tako dalje.

Snimanje Chatchai Puipia za novu filmsku seriju Tajlandskog umjetničkog arhiva.

Kao direktor i suosnivač, koliko ste uključeni u rad arhiva?

Patri i ja postavili smo TAA kao neprofitni odjel za očuvanje baštine pod okriljem njene privatne arhitektonske firme. Na ovaj način bili smo u mogućnosti održavati svoju neprofitnu misiju, sve dok smo se držali vladavine TAA kako bismo osigurali da se naše energije ne rasipaju zbog toga što smo morali voditi računa o formalnom odboru skrbnika, koji može biti i blagoslov ili prokletstvo, ovisno o svojoj šminki. Prvih nekoliko godina održavali smo malo osoblja kako bismo upravljali fizičkom platformom, povremeno angažirajući druge za projektne zadatke i uzimajući pripravnike. Ali otkad sam sredinom 2016. godine zatvorio središte u Centru za umjetnost i kulturu u Bangkoku, u osnovi upravljam misijom kao istraživački orijentirani kustos i publicist, istovremeno nastojim povećati ulaganje i prebaciti TAA na resurse koji će više biti temeljeni na Internetu za dogledna budućnost.

TAA je neprofitna organizacija. Dobivate li financijsku potporu vlade? Ako ne, koji su vaši glavni izvori financiranja?

Nikada, ni po dizajnu ni po namjeri, nismo dobili financijsku potporu tajlandske vlade.

Rano su me upozorili da ne tražim da, kako je jednom stečeno, financijska potpora iz nacionalnih izvora ima tendenciju da preuzme misiju kako bi služio tuđim svrhama. U početku smo kombinirali neke vrlo ograničene osobne resurse s povremenom podrškom lokalnih umjetničkih galerija, a posljednji su odlazili isključivo u centar umjetnosti i kulture Bangkoka kako bi platili najamninu, za koju smo rado pružili određenu vidljivost izložbama i publikacijama raznih galerija , Ali to nikada nije bilo dovoljno za uspostavljanje formalne zadužbine i dnevnog operativnog proračuna, tako da već neko vrijeme tražim podršku zaklade, bilo da je riječ o Aziji, Sjedinjenim Državama ili Europi. Do danas je ta avenija bila razočaravajuća, jer prijave i brojni sastanci nisu bili dovoljna podrška.

Nekoliko glavnih međunarodnih zaklada više ne djeluje u regiji, dok su drugi otkrili da naša misija nije "savršeno uklapanje" sa vlastitim trenutnim interesima. Drugi su mi rekli da je "Tajland jednostavno premali za takvu pažnju". Osim toga, privatni kolekcionari i poslovni ljudi ovdje su više zaokupljeni vlastitim projektima, neki čak grade vlastite muzeje, što je puno seksi poduhvat od ovakvih nastojanja. Često smo čuli da je misija hvalevrijedna, ali i previše tipičnog tajlandskog sponzora. Pa ipak, čak su i sveučilišta otporna na razmatranje novih vrsta javno-privatne suradnje. Stoga smo na pragu gdje ćemo možda u roku od godinu ili dvije znati što može, a što ne može biti moguće za pomicanje ovog projekta na dinamičniju razinu razvoja.

Arhivski prostor u Centru za umjetnost i kulturu Bangkoka.

Koja je važnost katalogiziranja i očuvanja djela suvremenih i suvremenih umjetnika, posebno u kontekstu tajlandske umjetničke scene? A u ovo doba modernizacije, kakve planove imate da bi arhiva bila aktualna i ažurirana za buduće generacije?

Ovo je doba nove povijesti umjetnosti, kada nova generacija učenjaka, kustosa, umjetnika i drugih razvija dinamičan osjećaj modernog i suvremenog Tajlanda koji je važan za globalni, čak i transnacionalni svijet umjetnosti. Bez odgovarajućih arhivskih izvora, nove će povijesti odražavati određene pristranosti potvrda pojedinaca koji čine ono što mogu otkriti, često u skladu s vlastitim suvremenim interesima.

Jedan od najvećih aspekata misije arhive je otkrivanje, očuvanje, proučavanje i izlaganje stvarnih povijesnih stvarnosti u temelju različitih tema. Zapravo, često stvari koje namjerno ili nesvjesno zanemaruju dok slijede svoje programe. Nema stvarne povijesti umjetnosti u kojoj istraživanje vodi samo privatni interesi pojedinaca; arhiva predstavlja mnogo širu sliku, onu koja vjerojatno ima svoje stalno rastuće resurse integrirane na takav način da baci novo svjetlo na teme koje bi inače mogle dobiti samo oskudnu pažnju, ako doista uopšte ima pažnje.

Arhiva predstavlja platformu koja radni ideal objektivnosti, rigoroznog istraživanja i kustoske istrage drži do vrlo visokog standarda. Bez toga, to je scena za sebe. Tajland zaslužuje bolje od toga, a njegove buduće povijesti umjetnosti ne bi trebale prepustiti drugima da pišu rabljene proizvode, tj. Bez svakodnevnog, radnog osjećaja o tome kako povijesne i suvremene dimenzije ove zemlje dolaze do izražaja na njenim umjetničkim projektima. Važan je argument za važnost takve neovisne platforme za sadašnje i buduće generacije.

Kako odlučujete koje ćete radove uključiti i isključiti?

Kao što je slučaj s bilo kojim muzejem, primjerice treba uzeti u obzir objektivne i subjektivne čimbenike. Objektivno, sjajna arhiva trudi se iz slike isključiti individualni ukus i sklonosti. Netko možda osobno ne „voli“ temu, ali može biti povijesno važan i zato traži pažnju.

Dok pojedini akademici i kustosi koji rade na sveučilištima i muzejima uglavnom ignoriraju ono što ih osobno ne zanima, to jednostavno nije istina s kustosom koji naporno radi na stvaranju arhiva. I usprkos svim zamkama subjektivnog odlučivanja, jednostavno moramo negdje započeti ili barem napraviti ubod kako bi se pokrenuo proces koji ima beskonačne, buduće dimenzije. Skloni smo fokusiranju na najprogresivniji, avangardni aspekt tajlandske scene od 1950-ih do danas, ponekad djelujući unatrag u povijesti, od suvremenosti i posežući za njezinim izvorima ili takozvanom "pretpovijesti". To je u osnovi neakademski pristup tomu, jer postoji čitava škola tajlandskog modernizma duboko ukorijenjena u sadašnjosti tradicije slikarstva, kiparstva itd., Dok nas je najviše zanimalo dokumentiranje nastanka globalno informiran i uložen tajlandski kontingent. Drugi bi jednog dana mogli obogatiti raniju eru, tako bacajući novo svjetlo na aspekte scene danas koje trenutno razumijemo samo sitno.

Instaliranje arhivske komponente na nedavni show Thai Art Archivea na Chatchai Puipia.

Možete li mi reći malo o vašem posebnom istraživačkom projektu iz 2017., „Robert Rauschenberg & Rise of the Thai Contemporary“? Što je projekt inspiriralo i koje teme istražuje?

Kao što svi znamo, Rauschenberg je bio jedan od međunarodno najpoznatijih modernista prošlog stoljeća.Njegov je rad bio poznat u tajlandskim profesionalnim umjetničkim krugovima tijekom 1970-ih i 80-ih, i doista umjetnici govore o utrkama u sveučilišnu knjižnicu da bi pogledali američke umjetničke časopise kako bi shvatili što se događa u inozemstvu dok su željeli razviti vlastiti modernističke prakse. Rauschenberg je 1983. posjetio Tajland i susreo se s mnoštvom umjetnika, čak posjećujući razne institucije i želeći komunicirati s lokalnom zajednicom. Bio je to nevjerojatno naporan trenutak u povijesti tajlandske umjetnosti, gdje su se tajlandski umjetnici počeli okretati od inozemnih utjecaja u potrazi za vlastitim idiomom.

Mislio sam da bi bilo zanimljivo posjetiti Rauschenbergov trenutak kao odlučujući trenutak, pomoću kojeg bismo njegovu stvarnu, fizičku prisutnost u zemlji mogli iskoristiti kao priliku da sagledamo šta on predstavlja kako u pogledu pozitivnih tako i negativnih energija i kako nakon njegova odlazak, Tajland je naglo skrenuo u sasvim drugom smjeru. Drugi žele da postave porijeklo tajlandskog suvremenika sredinom 1990-ih, ali mislim da je to pogrešna ideja koja se zasniva na određenoj pristranosti potvrde nastaloj u trenutnim političkim i društvenim tenzijama. Moramo pogledati povijesnu stvarnost koja je bila složena, vrlo nijansirana i često samokonfliktna. Rauschenberg pruža jedan način provođenja ove vrste "mikro" istrage.

Koje izazove predviđate za arhive u budućnosti i kakve ste planove napravili kako biste ih prevazišli?

Financijsko, financijsko, financijsko! Ne nedostaje misije, nema nedostatka materijala koji bi se mogli otkriti i katalogizirati u proizvodne svrhe, nema nedostatka energije da se sve to završi. Ali ništa se ne može dogoditi bez odgovarajuće financijske potpore. Vrlo poznati kustos iz New Yorka jednom mi je rekao: "Gregory, moraš naći svoju Peggy Guggenheim." Pa, malo je vjerojatno da ćemo naći osobu koja bi mogla poduprijeti to nastojanje, ali možda ćemo naći mnoštvo resursa koji, kad se jednom kombiniraju, mogu dobro donijeti pravi, operativni tajlandski arhiv umjetnosti u budućnost. To bi mogao biti odjel velikog muzeja, krilo velikog sveučilišta, ili tako dalje, ako ne može ostati onakav idealni, muzejski pothvat kakav sam prvotno zamišljao. Samo će vrijeme pokazati.

Sa tom zemljom nedavno mi je rekao samo nešto manje poznati kustos: "Znate, za Tajland je prekasno." Ne prihvaćam to potpuno. Čak i dok se zemlje regiona kreću naprijed u novim muzejima i čak daju sve od sebe kako bi iskoristili tajlandski spor. Trenutno želimo spojiti potrebnu konstalaciju materijalnih čimbenika, a istovremeno težimo ka neposrednijim projektima kojima se može upravljati.

Imate li dugoročne ciljeve za TAA?

Bio bih sretan da TAA postigne snažnu, internetsku prisutnost u bliskoj budućnosti, tako da međunarodnoj javnosti možemo pružiti resurse dok ih razvijamo, u stvarnom vremenu, da tako kažem. Iako bi bilo najbolje održavati istraživački centar koji će provoditi svu našu edukacijsku, kustosansku i konzervacionističku misiju, možda će trebati pričekati idealniji trenutak. No, i dalje se nadamo i radimo na tom idealu, istovremeno sklona vlastitom, skromnijem "vrtu".

ŠTAMPARSKA GREŠKA : U Art Republik Issue 17 tiskano je da je suosnivač i direktor Tajlandskog umjetničkog arhiva Gregory Gilligan. Trebao je to biti Gregory Galligan.

ilida chua