Pobunjenici u srcu
Khvay Samnang, 'Ljudska priroda', 2010-2011, digitalni C-print, 80 x 120cm i 120 x 180cm. Slika ljubaznošću umjetnika.
Jeste li ikada primijetili da svijet umjetnosti ima mnogo sličnosti sa stripovima o superherojima? Ako umjetnike smatrate superherojima - svaki sa svojim supermoćima - možete vidjeti kako se u nekim slučajevima mogu okupljati u grupe.
Umjesto Osvetnika i Lige pravde, vlastitu supergrugu Kambodže naziva se Stiev Selapak, što slobodno prevodi sa "umjetničkim pobunjenicima". Osnovalo ga je 2007. godine šest umjetnika i fotografa: Heng Ravuth, Khvay Samnang, Kong Vollak, Lim Sokchanlina, Vandy Rattana i Vuth Lyno.
Grupa se okupila nakon nastave s francuskim fotografom Stephane Janine 2006. godine, okupljajući pojedince strasti za umjetnost, ali dolaze iz različitih područja. “Postali smo prijatelji, a kasnije smo zajedno napravili našu izložbu pod nazivom 14 + 1 ili 14 učenika plus jedan učitelj ”, sjeća se Khvay. „Pitali smo se kako možemo podijeliti sa svijetom ono što smo razvili. U vrijeme kad je Vandy bolje razumijevala fotografiju i imala je ideju da mi formiramo grupu. "
U umjetničkom okruženju kojemu nedostaje institucionalna podrška i pažnja za eksperimentiranje, udruživanje snaga bilo je obavezno. "Željeli smo učiti jedni od drugih, dijeliti informacije o umjetnosti i fotografiji i pomagati jedni drugima", objašnjava Lim. "Kad smo započeli 2007. godine, u Kambodži nije bilo drugih umjetničkih kolektiva poput našeg. Tek nakon toga čuli smo da postoje slične skupine u Indoneziji, na Tajlandu i u Vijetnamu. "
Khvay Samnang, 'Ljudska priroda', 2010-2011, digitalni C-print, 80 x 120cm i 120 x 180cm. Slika ljubaznošću umjetnika.
Tada su svi umjetnici iz Stiev Selapaka radili svakodnevne poslove kako bi održali sebe i svoje umjetničke prakse, ali već su tražili nove mogućnosti za rast. 2009. godine, uz podršku restorana Baitong, grupa je uspjela otvoriti galerijski prostor u malom krilu restorana u ulici 360, pod nazivom Sa Sa Art Gallery.
Mladi i odlučni, umjetnici iz Stiev Selapaka željeli su istražiti nova iskustva i umjetničke prakse. "Trebao nam je prostor da prikažemo svoj rad koji je bio otvoren za eksperimentiranje," kaže Lim. Tada su jedino izlagačke mogućnosti pružile Francuski institut, Java Cafè i Meta House, pa su mladi umjetnici koji rade u nekonvencionalnim medijima tražili mjesto za početak. Umjetnička galerija Sa Sa preuzela je tu ulogu.
Khvay Samnang, 'Ljudska priroda', 2010-2011, digitalni C-print, 80 x 120cm i 120 x 180cm. Slika ljubaznošću umjetnika.
„Također smo bili zainteresirani dijeliti svoje znanje o umjetnosti radi stvaranja rasprave i razvoja umjetnosti zajedno,“ kaže Samnang. Doista, galerija je bila domaćin brojnih izložbi mladih kambodžanskih umjetnika i usput je razvila vjernu publiku zagovornika umjetnosti u lokalnoj kambodžanskoj i inozemnoj zajednici.
Kasnije se umjetnička galerija Sa Sa spojila s umjetničkim projektima Bassac, inicijativom kustosice Erin Gleeson, stvorivši SA SA BASSAC, galeriju i resursni centar posvećen stvaranju, olakšavanju i razmjeni suvremene vizualne kulture u Kambodži i iz nje. "Bili smo voljni miješati energiju kako bismo stvorili bolju, ozbiljniju galeriju", objašnjava Lim. Dok se Erin brinula o pisanju, upravljanju i komunikacijskom dijelu operacija, grupa je bila vještija s tehničke strane prikazivanja emisije. Ideja je bila uspješna i danas SA SA BASSAC predstavlja središnji prostor za razvoj suvremene umjetnosti u Kambodži.
Kafić se okrenuo projekciji video kina u zajednici kao dio mjesečnog programa Village Cinema u Bijeloj zgradi, 2017. ljubaznošću Sa Sa Art Projekti.
Kad je stvorena nova podružnica pod nazivom Sa Sa Art Project, započeli su s čitavim nizom aktivnosti, uključujući rezidencijalni program s domaćim i međunarodnim umjetnicima. „Kambodžanskim umjetnicima je teško odlaziti u inozemstvo, pa smo pokušali donijeti međunarodne umjetnike da dođu ovdje i donijeti različita iskustva, prakse i tehnike“, objašnjava Lim. "Tako možemo otvoriti novu stranicu za naše lokalne umjetnike i omogućiti im da uče i rastu iz dana u dan, unoseći novi život u kambodžansku umjetničku scenu. Istovremeno, međunarodni umjetnici mogu učiti o nama i od nas ", kaže Lim.
Iako su članovi grupe vrlo bliski, oni nikada ne rade stvarni posao zajedno: "Nikad se o tome nije nešto razgovaralo, radeći zajedno ili ne", ističe Lim. "To bismo mogli učiniti u budućnosti, ali za sada smo zauzeti kuriranjem i organiziranjem događaja zajedno. Pozvani smo na biennale u Sydneyu kako bismo donijeli pojedinačne radove koji kolektivno predstavljaju našu viziju. "
Gledajući sve što je Stiev Selapakhas radio od 2007., može se procijeniti utjecaj koji su imali u odgajanju nove generacije umjetnika i ljudi na kulturnom polju kroz predavanja i predavanja. "Pitali smo se kako ćemo učiniti i zadržati novu generaciju zainteresiranu za umjetnost", kaže Khvay. „U školi nemamo satove umjetnosti, pa smo odlučili napraviti svoje. I mi smo bili prilično uspješni.Heng i ja smo podučavali crtanje i praktične tehničke stvari, dok smo u novije vrijeme započeli povijest umjetnosti koju su svrstali Vuth i Roger. "
Plesači koji izvode klasični ples Kmera na krovu Bijele zgrade u sklopu seoskog festivala Bon Phum, 2014. ljubaznošću Damien Rayuela i Sa Sa Art Projects.
Mnogi mladi umjetnici koji pohađaju te tečajeve sada ostaju okolo kako bi razmjenjivali ideje, dok su drugi uzeli ono što su naučili i primijenili u svom radu kao modni dizajneri, filmaši, glazbenici ili scenografi. "Ne želimo da se naši studenti nužno pridržavaju vizualnih umjetnosti", kaže Khvay. "Mi jednostavno želimo otvoriti njihovu osjetljivost na umjetnost i preneti to znanje na sve ono za što se osjećaju pozvanim."
Khvay primjećuje kako zarađivanje novca nikada nije bilo dio razgovora za Stieva Selapaka, a interes je bio usmjeren na rast kulturnog okruženja u Kambodži, govoreći: „Riječ je o zajedničkom razvoju i dijeljenju s novom generacijom. Upravo je ovaj etos učinio naš prostor uspješnim. "
U zemlji poput Kambodže u kojoj je većina ljudi zaposlena u ispunjavanju svojih osnovnih potreba i umjetnosti nije upoznata, vrlo je teško postati umjetnik. U tom smislu, umjetnici iz reprezentacije predstavljaju uzora za zajednicu, dokazujući da umjetnički projekt može opstati i napredovati ako ima energije i strasti. Držeći svoju reputaciju umjetničkih pobunjenika, Lim zaključuje: "Ljudi znaju da smo čudni, pa ako traže nešto čudno, znaju da bi nam trebali doći!"
Više informacija na sasaart.info.
Ovaj je članak napisao Naima Morelli za Art Republik 18.
Ovo je dio „Bolje zajedno“, niza razgovora o tome kako su ljudi okupljali na inovativne načine stvaranja, izlaganja, podučavanja, diskusija i arhiviranja umjetnosti u jugoistočnoj Aziji, koje vam je ART REPUBLIK donio putem interneta i u tisku.
