Održivi dizajn: poboljšanje svakodnevnog života
Danas svijet dizajna više nego ikad prije uključuje "zelenu" i "smislenu" proizvodnju. Koncept datira iz 1920-ih, kada je vizionarski američki arhitekt R. Buckminster Fuller zagovarao da je "manje više" i da bi dizajn trebao biti "anticipativni" kako bi se pomoglo u rješavanju svjetskih problema.
"I za potrošače i za kreativce, interes za" održivim "raste svake godine", rekao je Franck Millot, direktor godišnjeg Paris Design Week-a, značajnog izloga najnovijih trendova globalnog uređenja i uređenja.
"Dizajner ne stvara samo prelijepe predmete, oni također misle poboljšati svakodnevni život", dodao je.
Francuski arhitekt i dizajner Patrick Nadeau, pionir urbanih visećih vrtova i dizajna temeljenog na biljkama, tipičan je za ovu liniju razmišljanja.
"Biljke, biljni materijal svojim bojama, materijom, prozirnošću pomažu stvoriti svijest, živi i razvijajući se okvir", rekao je.
Nadeau je dobio pohvale za ekološki prihvatljiv projekt socijalnog stanovanja u Reimsu, glavnom gradu Šampanjca.
Unatoč strogim proračunskim ograničenjima, kuće su bile izrađene od drveta i ugrađene biljke i kosi zemljani zidovi - kao i optimalna orijentacija - kako bi se poboljšala toplinska izolacija, osvjetljenje i sklad s prirodom.
Prijelaz energije
Fullerove zamisli pogodile su domenu naftne krize 1970-ih. Embargo koji je Organizacija zemalja izvoznica nafte udario u industrijalizirane zemlje zbog američke uključenosti u Arapsko-izraelski rat 1973. iznenada je smanjio zalihe.
Kao rezultat, ove su nacije počele preispitivati svoju ovisnost o nafti. Za Nadeau je "energetski prijelaz" nakon ulja također odgovornost za dizajnere i arhitekte.
"Moramo prihvatiti ta pitanja, ako ne, prepustit ćemo se starim standardima, a ne razmatrati nove načine života."
Ono što je prihvatilo izazov je Kartell, vrhunska italijanska dizajnerska tvrtka koja je 70 godina podržavala plastiku kao "vektor" suvremenosti. U travnju je lansirala svoju prvu "biorazgradivu" stolicu napravljenu od biljnog otpada i mikroorganizama.
"Takav eko dizajn omogućuje vam proizvodnju bez uništavanja, to je dio naše strategije za budućnost", rekao je predsjednik Kartela Claudio Luti za francuski dnevnik Le Monde.
Ovaj prekidač često uključuje visokotehnološku reinterpretaciju vjekovnih biljnih materija poput lanene tkanine od lana, konoplje, jute, morskih algi i vetivera, lako tkani vlaknasti korijen uobičajen na Madagaskaru koji je sada velik u Europi i Sjedinjenim Državama.
Prije nekoliko stoljeća, otporno platno prešalo se u uzastopnim slojevima kako bi napravilo oklop za Aleksandra Velikog i slikalo platna za velike svjetske majstore.
Danas se to miješa sa smolom za proizvodnju snowboarda, stolica, kaciga i vrata automobila - ekološki nadomjestak za proizvode koji se nekada oslanjaju na stakloplastike na bazi fosilnih goriva i plastike. Slično tome, žila juta koristi se za proizvodnju čvrstih trupa brodica.
Ostali materijali pronalaze drugi - često klasičniji život „upcikliranjem“, pokretom za preuređenje starih ili odbačenih predmeta kako ne bi dodali svjetsku masu smeća.
Jedan od stručnjaka na Paris Design Week-u bila je nizozemska tvrtka s motom „od otpada do prekrasnog“. Nazvan Spasio, nudi sve, od lustera od papira izrađenih od otpada iz tiskare do jastuka za stolice izrađenih od starih deka.
Luksuzne tvrtke također su se pridružile trendu, poput Hermesa čiji laboratorij „Petit h“ reciklira svoje vrhunske dijelove za preprodaju kao nosače krigle, narukvice, čak i kožne vrte.
Jedan francuski dizajner dodaje moderna zvona i zviždaljke poput wifija i bluetoothom velikim starim vintage radijima.
Sporan dizajn
Uz „upcycling“, druga je mantra ovih dana „Slow Design“ - koja je uzela svoj znak pokreta Slow Food - „holistički, održivi pristup koji naglašava dugoročnu korist proizvoda i njihov utjecaj na dobrobit potrošačima i planeti ”, rekao je direktor Millot Design Week-a.
S „sporim dizajnom“, „ponovno se pojavljuje interes za staromodnim znanjima i zanatom, predmetima koji imaju povijest, gdje postoji ljudski dodir i želja za razumnom potrošnjom“, rekao je.
Millot priznaje da bi promicanje ekologije u onome što u osnovi predstavlja sektor prodaje namijenjen proizvodima moglo biti kontradiktorno, ali kaže da osjeća da je mlada generacija dizajnera više "svjesna uloga".
Među njima je i francuski industrijski dizajner Julien Phedyaff, koji je 2014. stvorio perilicu rublja nazvanu "Neraskidiva" - čime je osvojio prestižnu nagradu James Dyson, imenovanu za britanskog izumitelja najpoznatijeg po svojim usisavačima.
Dizajniran tako da traje pola stoljeća, stroj dolazi u kompletu koji treba sastaviti i razdvojiti kada dijelove treba zamijeniti ili popraviti - Phedyaffov izravni izazov "planiranoj zastarjelosti" visokotehnoloških predmeta i kućanskih aparata za čije proizvođače se često optužuje namjerno ograničavanje životnog vijeka njihovih proizvoda.
Dvije godine kasnije traži partnere koji će im pomoći u komercijalizaciji njegovog proizvoda.
