Formirana umjetnica i poduzetnica Florence Ng 1986. godine, Synergraphic je simbolizirao uspon Singapura u sferi umjetnosti i dizajna zahvaljujući izrazima uzvišenih i sofisticiranih staklenih skulptura i staklenih umjetnina. Djelujući iz tvornice svojih radionica u južnom Changi-ju, Ng-ov sinergrafski umjetnički stakleni umjetnik nije samo postao sinonim za inovativne tehnike izrade stakla, što je dovelo do povjerenstava za radove koji uključuju jetkano staklo, fuzije i lijevane staklene skulpture i zidove, vodene značajke i namještaj dizajniran po mjeri ali i njegov uspon kao jedne od vodećih umjetničkih tvrtki za staklo u jugoistočnoj Aziji. OFFWHITEBLOG razgovarao je sa Sarom Ang, glasnogovornicom Synergraphic-a kako bi bolje razumio one koji su radili na mnogim luksuznim kretanjima, uključujući St. Regis Singapur.

Grafički prikazi umjetnosti: uvođenje sinergrafskih, staklenih umjetnika

OFFWHITEBLOG: Koje su neke od složenosti rada sa staklom u odnosu na druge podloge (glina, itd.)?

Sara Ang: Staklo je nepredvidljivo. Čak i kao vješt majstor, možete provesti sate pažljivo pripremajući materijale i dijelove za svoj dizajn, ali nakon zagrijavanja u peći ili lijevanja u kalup možda se neće ispasti ono što ste očekivali. (Ali naravno, neke nesreće ispadaju i zapanjujuće lijepe!) Ako se temperatura ne kontrolira pažljivo u svakom dijelu procesa grijanja i hlađenja, staklo se može slomiti. Budući da je staklo krhko, na njega je pričvršćena stigma, zbog čega većina ljudi izbjegava da ga nosi i u svojim domovima. Ali upravo ta krhkost čini da staklo djeluje sve dragocjenije i poželjnije.

Postoji toliko mnogo načina da možete raditi sa staklom. Široke kategorije rada na staklu su hladne, tople i tople i svaka od njih ima razne alate, materijale i opremu koja su skupa. Sirovina stakla također je skupa u usporedbi s materijalima poput gline, a obično se proizvode u SAD-u ili Europi, koje je potrebno uvoziti u Singapur. S vremenom smo nakupili iskustvo u svim kategorijama i stoga smo u stanju savjetovati klijente o bezbroj mogućnosti i ograničenja, stvoriti novo i lijepo djelo.

Staklo je vrlo teško i krhko, što otežava rukovanje, zahtijeva vještinu i više rada / posebne opreme kako bi se s njim moglo raditi. Zbog svih ograničenja stakla, svoj rad često kombiniramo s drugim materijalima poput drveta, metala, akrila, keramike i kamena, kako bismo stvorili originalni rad u obliku skulptura, rasvjetnih značajki i još mnogo toga.

Kad se naruče projekti za određene marke i hotele, što ide u konceptualizaciju i stvaranje djela? Koliko je klijent uključen i koliko umjetnikova vizija?

Kad god je projekt naručen, prvo ćemo nastojati postići cjelovito razumijevanje teme prostora, vrijednosti marke / pojedinca i dizajnerske namjere. Ako klijent još nema određenu ideju o tome što na primjer želi za zidnu funkciju, napravit ćemo preliminarna istraživanja i ploče raspoloženja kako bismo izvukli slike koje imaju osobni smisao za klijenta i pomogle suziti smjer dizajna. Zatim ćemo predložiti različite načine postizanja različitih rezultata pomoću različitih tehnika, materijala i stilova umjetnosti, s različitim proračunima. Vizualni materijali, uzorci, prototipovi i modeli mogu biti dio procesa. Odatle se usavršava dizajn, a komad je rađen u našem ateljeu.

Koliko je klijent uključen, varira. Ponekad klijent / dizajner interijera / arhitekt ima na umu temu ili koncept, a preferira se određena boja, tekstura, tehnika, obrada ili stil. Još uvijek ćemo tražiti cjelovito razumijevanje vizije za značajku, kao i bilo koja ograničenja mjesta, prije nego što predložimo različite mogućnosti dizajna u vlastitoj interpretaciji, koje zajedno s arhitektom i dizajnerom često rezultiraju pomicanjem granica materijala i oživljavanje koncepta.

Očito surađujete s mnogim dizajnerima interijera i arhitektima, ali kad izrađujete skulpture za postojeće interijere i zgrade, kako se nositi s izazovom da vaše skulpture postanu izvanredne, ali dio postojećeg uređenja?

To se zapravo ne događa tako često; skloni smo raditi skulpture dok se projekt gradi. (Npr. Skulpture za kondominijum, korporacije, ustanove)

Kad nam je povjereno da stvorimo staklare za postojeće interijere / zgrade, one obično imaju oblik zidnih elemenata, vodenih značajki, ali manje skulptura.
Ako je na primjer funkcija zida ili vode, opet ćemo započeti s razumijevanjem klijentove vizije i ograničenja mjesta (prostora, rasvjete, zida itd.). Kako su nam dostupne mnoge tehnike i materijali, i tradicionalni i moderni, mi smo u mogućnosti da ih odaberemo i kombiniramo na način koji umjetnik slika različitim četkicama i paletom boja, kako bi prevladao sve izazove koje su postavile vizija klijenta i mjesto. Često promatramo načine kako otkriti fluidnost u staklu koja se stapa u mnogim prostorima, a također kombiniramo tradicionalne i moderne tehnike za stvaranje jedinstvenih i kontroliranih efekata koji odgovaraju prostoru.

Je li postupak stvaranja vrlo različit kada se krene ispočetka nasuprot stvaranju skulpture u postojeći krajolik?

Kao što je kratko spomenuto u drugom pitanju, postupak je prilično isti; Važno je uzeti u obzir i viziju klijenta i uvjete / ograničenja web mjesta. Međutim, ako netko može stvoriti značajku dok je projekt još u fazi dizajna, postojat će veća prilika za zajedničko stvaranje značajke koja zaista poboljšava prostor, donosi kvalitetu svjetla i stakla, probija granice i čini Izjava.

Prenose li se kao umjetnička djela poput vaših tradicionalnih umjetničkih medija za skulpturu / statuu / instalaciju?

Kad kažemo umjetničko staklo, opseg umjetničkih djela puno je širi od ostalih materijala.
To je zato što se radi o vrlo funkcionalnom materijalu, koji se primjenjuje na mnogim područjima, uključujući interijere, stakleni proizvodi itd.

Dakle, kada je umjetničko staklo umjetničko staklo u obliku prozora, pregrade, ograde na zid do poda, tuš kabine, kuhinjske pozadinske ploče, kliznih vrata, rasvjete ... to su specifične stranice i ne mogu se prenijeti na neko drugo mjesto. To čini oblik umjetnosti prilično jedinstvenim po svojoj specifičnosti mjesta i osjećaju mjesta. Ako je, međutim, umjetničko staklo u obliku manjeg zidnog murala, rasvjete, skulptura manjih dimenzija, ono se definitivno može kretati poput ostalih tradicionalnih umjetničkih medija.

Synergraphic na Singapuru Rendezvous 2017

Sinergrafski će se provoditi ekskluzivne besplatne radionice umjetničkog stakla u Singapuru Rendezvous 2017. 7. i 8. listopada u 16 sati. Gdje posjetitelji mogu sakupiti vlastite sitne komade koji će se ispaliti na licu mjesta uz malu naknadu (za pokrivanje materijala i električne energije) i prikupiti dva sata kasnije.

Tu će biti i FLORENCE X Jewels Rock Sugar Stirrers. Ograničeno kolekcionarstvo, 100% ručno izrađeno u Singapuru, sa ograničenim izdanjem 100 komada, dostupno za prodaju - izvod bilo kojoj stranci.

Inspirirani Florenčinim ikoničnim umjetničkim djelima „Jedinstveno drugačiji“, paleta FLORENCE X Jewels rock šećernih miješalica izvrsni su ručno izrađeni komadi umjetničkog stakla koji kombiniraju umjetnost stakla i tradicionalnu izradu šećera od kamena.

Bilo da je to čaj, kava, pjenušava voda ili kokteli koje zasladite, svaki dragulj, svojim individualnim oblikom i oblicima, zaista je jedinstven poput vas. Prirodno kristalizirani, ovi kameni šećer su zdraviji, lagano zaslađujući bez preopterećenja vaših napitaka. Ponovno upotrebljava se kao miješalica pića ili pića za koktele čak i nakon što se šećer otopi, svaki je dragulj zaista dragocjen i jedinstven.