Umjetnici iz Indonezije: saznajte više o unutarnjoj ljepoti s Melati Suryodarmo i njenom umjetnošću

"Ja sam tvoja drugačnost", Melati Suryodarmo.

Melati Suryodarmo Indonezija je dugovječna umjetnička performansa izvanredne izvrsnosti. Umjetnik je rođen u malom selu Surakarta, Solo, u središnjoj Javi. Njezin otac, koji dolazi iz obitelji trgovaca dijamantima i batikom, postao je cijenjeni učitelj Amerta, oblika meditativnog plesa. Njena majka, tradicionalna plesačica koja je imala svog učitelja, pokrenula je Melati u žanr. Melati je već od rane dobi uronjen u svijet različitih oblika umjetnosti i kulture i različitih načina meditacije, uključujući samaru, lokalni oblik meditacije koji razvija osjetljivost i prihvaćanje dubokim opuštanjem tijela, osjećaja i uma. To joj je pomoglo da se nosi s majkom kad se razboljela i umrla od raka.

Postati umjetnik nije bio na njenom ranom popisu želja. Otkrila je svoje zanimanje za kazalište i film u Bandungu, gdje je nastavila studije međunarodnih odnosa na Universitas Padjadjaran. Kad se s mužem preselila u Njemačku 1994. godine, slučajni susret s poznatom japanskom plesačicom Butoh Anzu Furukawa na usamljenoj šetnji parkom pokazao se da se život mijenja. Potaknula je Melati da vjeruje svom tijelu i da se s njim bavi plesom. „Također me potaknula da istražujem u stvaranju umjetnosti, pažljivo je koreografiram i upravljam produkcijom iz osnovnih sredstava“, kaže Melati.

Furukawa, profesorica umjetnosti performansa na odjelu vizualnih umjetnosti na Hochschule für Bildende Künste Braunschweig iz Njemačke, uvjerila ju je da slijedi svoj razred na sveučilištu. Bio je to početak Melatijevog bavljenja umjetnošću performansa i njenim zanimanjem za tijelo kao izvor i skladište života.

Od kraja 1990-ih, Melati je sudjelovao na izložbama širom svijeta, uključujući Venecijanski biennale, Manifesta, Biennale Incheona u Koreji i muzej Van Gogh u Amsterdamu. No tek je u posljednjem desetljeću redovito nastupala u jugoistočnoj Aziji, uključujući Indoneziju i Singapur.

Melatijevi raniji nastupi koji su se izravno odnosili na njezin osobni život. Oni su se na kraju proširili na istraživanje kulturnih, društvenih i političkih pitanja, što ona artikulira kroz svoje psihološko i fizičko tijelo. Ona to postiže integrirajući elemente fizičke prisutnosti s vizualnom umjetnošću da bi govorila o identitetu, energiji, politici i odnosima tijela i okoliša koje ga okružuju.

Umjetnica je izvela svoj poznati „Maslac plesa“ ili „Exergie“ u Goethe Institutu u Džakarti 2006., nakon što je 2000. godine nastupila u Europi. U 'Exergie', Melati nudi razmišljanje o usponima i padovima svog života koji su je odveli iz svoje zemlje u središte Europe i kako je istrajala usprkos kulturnom šoku. Uz pratnju atonalne glazbe iz Makassan bubnjeva, Melati nosi usku crnu haljinu i crvene štikle, te polako korača s 20 šipki maslaca postavljenim na pod. Ples na maslacu čini se sve težim kako se maslac topi. Kršeći ravnotežu, nekoliko puta pada. Prizor se ubrzo mijenja iz nečeg komičnog za publiku u gotovo nepodnošljivu napetost, a publici nestaje otkucaji srca svaki put kada padne. Ali uvijek iznova uspijeva ustati, ostajući nepovrijeđena. Kasnije, Melati otkriva da je najvažnije u životu, kao i u životu, održati oštru svijest i uhvatiti pravi trenutak tokom pada kako bi se zaštitili od ozljeđivanja. Umjetnik piše: "nesreća je samo jedan trenutak / tišina je samo jedan trenutak / sreća je samo jedan trenutak / ovo je samo jedan trenutak / kada me trenutak uhvati".

Melati Suryodarmo, "Butter Dance".

Melati Suryodarmo, "Butter Dance".

Melati Suryodarmo, "Butter Dance".

Dvije godine kasnije, u Džakarti, u galeriji SIGI, otvorena 2008., njezina je izvedba 'Volim te' jednako srdačna. Opet je bila odjevena u usku crnu haljinu, nosila je visoke potpetice. Tijekom gotovo tri sata, intenzivna, spremna i neumoljiva, držala je tešku staklenu ploču težinu 40 kilograma koju je prebacivala, gurala, prebacivala i držala na sebi. Kao u ritualu, kretala se polako i neprestano, puzeći i gurajući granice u pjesničkoj veličini, uglavnom šapućući i ponekad siktajući riječi „Volim te“. Komad je ponovno izveden 2011. godine u Istanbulu.

Čini se da njezini radovi sve više ističu ljudsku psihu. Jedan takav primjer bila je upečatljiva 13-satna predstava "Ja sam duh u svojoj kući" koja je prvo postavljena u galeriji Bandung Lawangwangi, a zatim u Singapurskom umjetničkom muzeju (SAM), a odnosila se na pomicanje pojma kuće kao Dom. U ovom performansnom djelu, Melati drobi i usitnjava stotine kilograma briketa od ugljena u prah i prašinu. Za umjetnika ugljen predstavlja život u usporedbi s prolazom od drveta do drveta, do ugljena i njegove energije koja može i ojačati i uništiti.

Dok drobi i drobi drveni ugljen, Melati pušta sve što joj smeta, uključujući kulture sukoba i svakodnevne prepreke koje je doživjela.Publika osjeti njezinu otuđenost, tugu, umor i nesigurnost, dok predstava uspava i ugljen. To je proces oslobađanja i katarze. To se posebno osjetilo na SAM-u kad je nastavila mljevenje u sumrak, a predstava je poprimila nadrealističku kvalitetu: očaravajuća figura, dramatično postavljena uz bijeli balkon u sumrak. Umjetnička neumoljiva unutarnja snaga bila je opipljiva.

Melati Suryodarmo, 'Ja sam duh u svojoj kući', dugotrajni performans, Nagrada za umjetničku nagradu za potpis, Singapur 2014.

Melati Suryodarmo, 'Ja sam duh u svojoj kući', dugotrajni performans, Nagrada za umjetničku nagradu za potpis, Singapur 2014.

Melati Suryodarmo, 'Ja sam duh u svojoj kući', dugotrajni performans, Nagrada za umjetničku nagradu za potpis, Singapur 2014.

Umjetnički nastup na Singapurskom bijenalu 2016, "Iza svjetla", donosi sjećanje na maske u tradicionalnom plesu. Istodobno, podsjeća nas da svi nosimo maske u svakodnevnim zarucima i susretima, mijenjajući maske kako se mijenjaju situacije i ljudi s kojima se suočavamo. Odgovarajući na temu ogledala na bijenalu, Melati nam pokazuje kako svi želimo izgledati dobro, kao što je vidljivo u selfijima koje volimo poprimiti s važnim pozadinama ili zajedno s prijateljima. U isto vrijeme, iza zrcala se skriva zadivljujuća stvarnost, što nam daje do znanja da naš stvarni jaz nije tako gladak kao što bismo možda željeli.

Melati koristi dvostrano ogledalo; jedna strana odražava lica publike kad je svjetlo ugašeno, ali se prebacuje kad je svjetlo ugašeno da bi pokazala Melati u maloj sobi koja izvodi svoj 'ritual'. Na vernissage je to učinila dvaput tijekom tri sata, ponavljajući se klanjajući komadu papira na crvenom pokrivenom stolu. Luk je, rekla je kasnije, također istočna gesta poštovanja prema javnosti. Nakon što je utisnula lice na papir, držala ga je, ponekad držeći ga ispred lica, prekrivajući ga, a ponekad drastično naginjući lice prema gore.

Mitovi i tradicionalna kultura se miješaju u snažan izvor inspiracije za djela koja očaravaju i evociraju duh koji može naići na vanzemaljske, nadrealistične, a opet čvrsto povezani sa suvremenom kulturom. „Svijet koji me inspirira za pokretanje misli je svijet u meni. Tijelo postaje poput kuće koja funkcionira kao spremnik sjećanja, živi organizam. Sustav unutar psihološkog tijela koji se mijenja cijelo vrijeme obogatio je moju ideju za razvijanje novih struktura stava i misli ", izražava Melati," Pokušavam svoju okolinu shvatiti kao činjenicu stvarne prisutnosti sada, ali s obzirom na put njegovu povijest. Nastojim razumjeti jezik koji se ne govori, i otvara vrata percepcije. Poštujem slobodu u našem umu da opažamo stvari koje prolaze kroz naš pojedinačni sustav osjetilnih registra. "

Umjetnikov konceptualni okvir ponovno dolazi u obzir prilikom promatranja njenih najnovijih djela. "Transakcija šupljina" izvedena je u Danskoj u listopadu 2016. Pozivana pustošem na stanje u politici i društvu, Melati pušta svoju frustraciju pucajući stotine strijela bez određenog cilja u malom zatvorenom mjestu. U četiri četveročasovne predstave ispalila je ukupno 800 strijela. Ponavljanje i monotonija pomogli su da se misli ostave i prepuštaju stanju ništavila.

Melati Suryodarmo, „Onkraj svjetla“, dugotrajni nastup, Singapurski biennale 2016.

Melati Suryodarmo, „Onkraj svjetla“, dugotrajni nastup, Singapurski biennale 2016.

Melati Suryodarmo, "Transakcija šupljina".

Istog mjeseca na berlinskom KunstForumu, Melati je izveo 'ples vještica' u sklopu projekta Lilith Studio da istraži pojam 'vještica' u pionirskoj koreografkinji-plesačici Mary Wigman 'Hexentanz' iz 1926. Melati je 'Tvoja drugačnost - ja 'Nikad nisam bio tako Istok' označava Melatijevu težnju za seciranjem i razumijevanjem termina, čije se značenje s vremenom i u različitim kulturama mijenjalo. Koristeći znakove i elemente iz vlastite kulture poput maski i plesnih pokreta, ona u osnovi i simbolično navodi da zapravo nema prepreka za odvojene kulture.

S neprestanom mrežom koja se širi širom zemalja, proširuju se i osnove i opseg Melatijevih umjetničkih istraživanja i eksperimenata, iako tijelo ostaje 'dom' iz kojeg izlazi. Značaj takvih transformativnih umjetničkih djela dobiva na značaju u društvu, a Melati pokušava podijeliti svoje iskustvo, znanje i umrežavanje s mlađom generacijom u Indoneziji i šire. U tu svrhu surađuje s umjetnicima koji su među kulturom i međunacionalnim umjetničkim institucijama u Padepokan Lemah Putih Solo Indonesia, gdje od 2007. organizira godišnji projekt Laboratorija za umjetnost performansa.

Dok Melati nastavlja svojim putem redefiniranja unutarnjeg svijeta uključivanjem šireg svijeta, ona širi duh nade oko sebe i u svijetu i to je možda najvažniji značaj njene umjetnosti.

Ovaj je članak prvi put objavljen u Art Republiku.