Off White Blog
Galerija ILHAM: Javna svojina

Galerija ILHAM: Javna svojina

Travanj 13, 2024

Zmijski paviljon 2017., koji je dizajnirao Francis Kéré. Galerija Serpentine, London (23. lipnja - 19. studenog 2017.) © Kéré Architecture | Ljubazna slika Iwana Baana

Galerija ILHAM: Javna svojina

Galerija ILHAM sjedi poput tajne kutijice s draguljima u crno-ledenom vanjskom dijelu Menare ILHAM, gdje igra domaćin slavnim umjetnicima i konceptualnim eksperimentatorima otkako je otvorila svoja vrata u kolovozu 2015. Danas djeluje na prvoj liniji umjetničkog obrazovanja kroz eklektičan izbor multimedijskih izložbi i javnog programa.

Galerijom upravlja tim na čelu s ravnateljem galerije Rahel Joseph, kojeg je priveo art impresario Valentine Willie, također ILHAM-ov kreativni direktor. Joseph i njezina mala skupina kustosa i voditelja priredili su neke od najvažnijih izložbi u najnovije sjećanje, crtajući teme identiteta, politike i obrazovanja kako bi ispitali povijest malezijskih previranja i razvoja Malezije.


Vrijeme i povijest odigrali su središnju ulogu na posljednje četiri izložbe u galeriji gdje su korištene kao uokvirivanje uređaja u svrhu ispitivanja odnosa umjetnosti i njenog okoliša. Duga sjena bivšeg premijera Tun Mahathira Mohamada širi se 'Era Mahatir', dok se retrospektiva 'Gerak, Rupa, Ubur dan Penyataan' igra sa modernističkim procvatima.

Joseph i njezin tim surađivali su s istaknutim umjetničkim umjetnikom Simonom Soonom kako bi priredili predstavu koja nadilazi radove poznatih umjetnika poput Latiffa Mohidina i Jolly Koh, te istražuju odnose metropole koja se brzo razvija, kulturnog kozmopolitizma i umjetnika.

„Krenuli smo s idejom 50. obljetnice izložbe GRUP 1967. godine,“ kaže Joseph. "To je ikonična izložba i pokušavali smo pronaći drugačiji način gledanja na ovu izložbu, a jedan od načina bio je iskoristiti je za razgovor o šezdesetima kao važnom razdoblju u malezijskoj umjetnosti, te povezanosti grada i grada Moderna umjetnost."


Instalacijski snimak izložbe 'Ljubi me u mom batiku' u Galeriji ILHAM

Za razliku od više komercijalnih galerija, ILHAM-ove izložbe donose dubinu i kontekst malezijskoj publici kojoj uglavnom nedostaje umjetnička pismenost. 'Era Mahatir,' GRUP 'i još jedna dobro prihvaćena izložba' Voli me u mom batiku 'pažljivo su izrađeni s obzirom na njihovu povijesnost i značaj, dijelom kako bi se upustili u kolektivna malezijska iskustva, ali i pronašli osobne usred ogromne slike povijest. To se najjasnije pokazalo u predstavi 'Era Mahatir' koja je sadržavala umjetničke odgovore na politiku vladavine Mahathira tijekom 90-ih, kao i popratna previranja. Kao što Josip kaže, "Umjetnost se ne događa u vakuumu."

Prošle je godine galerija pokrenula ambiciozni dvodijelni projekt „ILHAM Contemporary Forum Malaysia 2009-2017“ koji je okupio sedam kustosa iz različitih sredina kako bi zajedno sačinili izložbu radova današnjih umjetnika.


Galerija je bila ispunjena rotirajućim izbornikom znatiželja, uključujući skice, zbirke tla kojima se trguje za sadržaj džepa i kamping kuću Liew Seng Tat. Forum je bio mnogo manje umjetnički povijesni od izložbi prije njega, ali je na svoj način bio zapanjujući prikaz snage javne suradnje. Projekt je stvorio prepoznatljiv osjećaj sadašnjosti i osobnih izraza kolektivne povijesti.

Reputacija galerije ILHAM kao zagovornika za pristup javnosti ostaje prepoznatljiv zaštitni znak umjetničkog krajolika naseljenog komercijalnim salonima i događajima. Taj duh traje kroz ambiciozne napore javnog programiranja. Samo u 2017. godini galerija je organizirala više od 50 događanja, uključujući kazališne, plesne i glazbene predstave, akademska predavanja, pokretanje knjiga, pa čak i arhitektonski simpozij.

Raznovrsni izbor događaja pomogao je u porastu osjećaja vlasništva nad prostorom među njihovom publikom, povezanost koja pruža veći osjećaj pripadnosti bogatoj kulturnoj povijesti Malezije. "Izložba je nužno ograničena prostorom, ali javni je program njezino proširenje", objašnjava Joseph. "Želimo da ILHAM bude mjesto na kojem se ne radi samo o slikama na zidu, već io onome što se događa u samom prostoru."

Umjetnost ne bi trebala biti nešto "strano" ili namijenjena određenoj stratosferi publike, kaže Joseph, koji inzistira na likovnom obrazovanju kao središnjem stupu djela galerije. Ona kaže da je izgradnja publike od početka ključna za osiguravanje da umjetnost i dalje napreduje u Maleziji. Galerija je jedno od nekolicine mjesta za pokretanje dječjih obilazaka kako bi ih se od rane mladosti izložilo umjetnosti.

"Moj stvarni interes za umjetnost leži u obrazovanju i javnom programiranju", kaže Joseph. „Naravno da postoji puno zanimljivih privatnih galerija, ali mislim da nam treba više umjetničkih institucija u zemlji. Oni su najbolje mjesto za programe u školama, za održavanje izložbi koje se odnose samo na stipendije i istraživanje, a ne na prodaju. "

Zmijski paviljon 2017., koji je dizajnirao Francis Kéré. Galerija Serpentine, London (23. lipnja - 19. studenog 2017.) © Kéré Architecture | Ljubazna slika Iwana Baana

ILHAM je stavio naslove kad je objavljeno da će galerija biti novi vlasnik paviljona Serpentine 2017. godine, koji je dizajnirao burkinabski arhitekt Francis Kéré, zahvaljujući anonimnim dobrotvorcima.

Dok Josip nije mogao otkriti detalje o tome gdje će i kada paviljon biti dostupan javnosti, rekla je da ga je galerija namjeravala smjestiti negdje "pristupačno, besplatno i ne smješteno tamo gdje ga nitko ne može vidjeti."

"Želimo zadržati izvorni duh dara kao nečega što je namijenjeno malezijskoj javnosti", dodaje ona. „Dobročiniteljima se svidjela ideja o ILHAM-u kao javnom umjetničkom prostoru i smatraju da bi nam bilo dobro prikazati ga.“

Galerija je također preuzela zadatak da cementira mjesto Malezije u širem umjetničkom svijetu jugoistočne Azije kroz spoj događaja planiranih za narednu godinu. Nakon uspjeha 'Afterwork', izložbe uvezene s hongkonškog Para sitea, ILHAM započinje partnerstva s muzejem suvremene umjetnosti MAIIAM u Chiang Maiu na Tajlandu kao i sa Nacionalnom galerijom Singapura.

Više informacija na www.ilhamgallery.com.

Riječi Samanthe Cheh

*** Ovaj je članak ponovo objavljen iz 18. broja ART REPUBLIK-a.

Vezani Članci