Intervju s Maryanto: Jednom davno u Rawalelatu

Maryanto, 'Priča o svemiru' (prikaz instalacije), 2017

"Oni su nasilni! Oni će te oteti! " Regales Maryanto, na odgovor prijatelja na njegov nedavni pokušaj prodora u naftne instalacije čuvane od strane ratnog poglavara u Africi. "Volio sam, da! Misliš? Ok, neka nađe nekoga ko će nas dovesti. "

Razmjena otkriva eto indonezijskog umjetnika Maryantoa - gotovo visceralni pristup detektiv noir-esque, skačući u ponor. Velik dio njegovog rada uključuje umetanje u čudne i zabranjene zemlje (ne kroz proizvoljnu hrabrost, nego iz dna znatiželje) i vraća mu ljepotu, užas i priče ljudima koji žive netaknuti skrivenim zločinima globalizacije. Tijelo Maryantovog rada vrti se oko pitanja siromaštva, zagađenja i iskorištavanja, njegovih geopolitičkih i lokalnih ljudskih posljedica. One su utkane u mrežu povijesnih istraživanja, mitova i priča u njegovu umjetničku vernakularnost i viziju, tada, češće nego ne, zasićene (ili desaturated) u masivne, mračne, monolitne crteže drvenog ugljena koji kanaliziraju ljepotu i apokalipsu u isto vrijeme. "Maryanto se umjetnost bavi društvenim i političkim aktivizmom", navodi se u prvim redovima bilo kojeg teksta o njegovom djelu. I više od svega, zna i on, poput dobrih ratnih fotografa svjedoči, postoji neka vrsta uzvišene ljepote u apsolutnom užasu.

Maryanto, 'Priča o svemiru' (prikaz instalacije) 2017.

Dok polaže završne detalje u svom solo showu "Maryanto: Priča o svemiru" u radionici Yeo, Art Republik uhvatili ga popodne kako bi govorio o svom radu i njegovoj politici.

Puno se vašeg rada bavi političkim aktivizmom. Provodeći svoje formativne godine, u Indoneziji, pod Suharto režimom, kako biste usporedili ta vremena s trenutnom političkom klimom? Kreće li se u pozitivnijem smjeru Indonezije u demokratskoj vladavini ili se isti problemi i dalje održavaju?

Rođena sam 1977, u doba Suharta. Većina umjetnika je tada politički radila i borila se protiv vlade. Bio je izvrstan pritisak režima na umjetnike, i oni su se žestoko obraćali političkom govoru. Govoriti znači da se "sukobiti" s autoritetom.

Gotovo je nemoguće stvarati umjetnost bez razgovora o politici, o ljudima.

Način na koji razgovaramo o politici se mijenja. Nakon što se režim srušio, umjetnici su mogli slobodno govoriti, pa razgovor o politici više nije bio "kul". Ranije je bilo: vau, ti si buntovnik! Sada je drugačije.

Politički govoriti znači govoriti o sadašnjosti i budućnosti, a ne samo o narodu. Ovih dana umjetnici se ne sukobljavaju s vladom. Razgovaramo o tome zašto ljudi rade ono što rade. Pitali ste da li su stvari u demokraciji bolje ili gore. To je sada veliko pitanje. Kad se ljudima daju slobode, skupine postaju konkurentne. Sada se umjetnici suočavaju sa problemima „ljudskih“ organizacija i vjerskih grupa. Ako kažu, govorim o LGBT, o komunizmu, to im se ne sviđa. To se događa u Yogyakarti, a ljudi dolaze na priredbe i traže da se zatvori, jer jedan o komunistima govori.

Danas to više nije suočavanje s vladom, već ljudi protiv ljudi. Dakle, sada se o politici razgovara zapravo o tome kako drugima omogućiti razumijevanje situacije.

Maryanto, 'Promatranje br. 4', 2015

Vaš rad, koliko se bavi univerzalnim problemima globalizirane ekonomije, vrlo je namjerno idiosinkratski za Indoneziju. Kako je živjeti u Indoneziji, konkretno u Yogyakarti? Da li utječe na vas?

Yogyakarta je mjesto na kojem sam stvarno ljubav; toliko ovdje živi umjetnika Nije mjesto za industriju, nego za obrazovanje. Sastajali ste se cijelo vrijeme i bili bi poput "hej, ja sam također umjetnik!" Postoji toliko mladih intelektualaca.

Razlikuje se od Singapura. U Yogyi se osjeća kao da imamo 30 sati dnevno budući da smo tako opušteni! Nije baš lijenost sama po sebi, ali jednostavno imamo puno vremena. To je mali grad i stvari su intuitivne i spontane. Možemo krenuti u prijateljevu kuću i raditi na nekoj novoj stvari u trenu i ljudi su uvijek iskreno sretni što vas mogu primiti. To je poput zajednice ili umjetničkog ekosustava. Svi su povezani: aktivisti, intelektualci, umjetnici.

To je zavidno cool. Poznato je da svoj rad prožimate kazališnim uređajima / inscenacijom, s namjernom namjerom uokvirivanja priča. Mislim da se upotreba drvenog ugljena za izradu vaših bujnih, gotovo kinematografskih umjetničkih djela ne razlikuje previše od onih koji rade na kinematografiji koji će film obojati određenom paletom. Jesu li pripovijesti i priče nešto o čemu razmišljate u svojoj praksi?

Kad napravim crtež, zamišljam publiku odmah pored mene. Nastojim ljudima donijeti ono što osjećam i vidim. Stvaram pozornicu. To je jedino što mogu učiniti. Nikad te ne mogu dovesti na mjesta koja sam bila; Mogu vas dovesti do mjesta gdje mogu osjećati, to je iskustvo koje vam mogu pružiti.Prijatelj je vidio moj rad i rekao, "Malo je tužno." Da, to je tužno; to je osjećaj koji sam imao kad sam ga vidio (destruktivni nered na lokaciji). To je istovremeno uzvišeno. I ironično. I to su stvari koje želim reći.

Maryanto, 'We We were There Beb', 2016

Ovako djeluje (upućuje na „Randu Belatung“), bili smo u Yogyi u posjetu naftnom pogonu u džungli iza planine. Područje je dobilo ime Randu Belatung. "Latung" znači nafta, budući da je područje bilo okruženo naftnom platformom. Zato sam ovo napravio monstruoznu, jezivu stvar. To bi moglo biti da jednog dana ljudi više neće razmišljati o sadnji drveća i samo razmišljaju o uzimanju ulja. Doći će cjevovodi i transformirati mjesto u veliku operaciju, a šumarstvo će trajno nestati. To je priča o prostoru, jer neka područja iza sebe imaju priče, a ja pokušavam prenijeti te priče.

Odustajem od toga, ali ponekad pomislim i na to: Singapur i Hong Kong su jedina razvijena mjesta u ovom dijelu tropa, dok ostali ovdje nisu. U oglašavanju uvijek vidite idealizirani prekrasan tropski lokalitet, a kad sam otišao u Nigeriju, Džakartu, pa, tropski ljudi su u groznom stanju. Oni se stvarno bore, a za njih postoji toliko otpornosti na život; nije raj, nije zajednička kolonijalna perspektiva "tropske zemlje čuda".

Mislim da je pomalo smiješno, kad ljudi kažu da su određeni dijelovi Indonezije tropski raj - to je potpuno čovjek koji je stvorio čovjek: trešnje pokupite trešnje, prepakirajte ih vrpcom pod rubriku "autentičnosti" (kratka zbrka ), dok stvarni stanovnici moraju stajati sa stvarnim "drag" interpretacijama svoje kulture koja im se vraća.

To je istina. Veliki dio toga je posljedica kolonijalizma.

Mislite li da vaš rad kao umjetnika, za razliku od novinarske i političke intervencije / istrage, omogućuje više dijalektički, meditativniji pristup?

Osjećam da umjetnici imaju slobodu da govore velike stvari svojom intuicijom. Ne trebaju im točni podaci; umjetnik može reći nešto što osjećaju. Na primjer, u ovoj izložbi su moja razmišljanja zaokupirana utopijskim „idealnim životom“. Da bih govorio o utopiji, također ću morati govoriti o distopiji. Uvijek mislim da je utopija bliska prirodi i životu. Zbog toga na stražnjem dijelu galerije prikazujem prirodu u njenoj ljepoti i duhovnom sjaju. A onda ispred, vidite sve probleme, ljudi ljudi nasilno oduzimaju Zemlji njene resurse.

Voliš se baviti prispodobama i očiglednim neskladnim elementima koje čovjek ne bi lako povezao zajedno: personificirane životinje koje žive u svojoj provincijskoj kuhinji žive do masivnih, oštrih industrijskih strojeva koji gotovo izgledaju poput distopijskih mehaničkih oružja za masovno uništenje koje kišu smrt odozgo. Jesu li dualnosti nešto o čemu razmišljate i što vas zanima?

Mislim da je sve ironično. Moj je rad crno-bijeli. Sve je smješteno u "sivoj zoni" ili gradu. Na tom spektru možete odabrati položaj i idealan život koji želite živjeti. O personificirane životinje bile su dio mog istraživanja gradskog života, tako da su svi lik: zec je tvornički radnik, pas je policajac koji slijedi vođu. Nedavno sam bio na putovanju u Južnoj Koreji. Ljudi tamo cijene planine i rijeke. Pitam se: živote pretrpane u tvornici, umireš, a obitelj odlaže tvoje ostatke u planinu, i to je kao da si se vratio s prirodom.

Zašto toliko naporno raditi mehaniziran tvornica i još čezne se na kraju vratiti prirodi? Moramo preispitati svoj pristup životu. Lako je pronaći na Facebooku videozapise od 30 sekundi koji tvrde da znaju odgovore svih života! Ljudi samo trebaju više razmišljati o svom životu. Možda je to izvan vašeg nadzora, ali svejedno biste trebali razmišljati o tome. Osjećam da je važno da barem budemo svjesni.

Ovaj je članak izvorno objavljen u Art Republik.